送行者，Departures.

盧梭說人生而平等，世界上的人或動物，都是生而平等的，皆有生存與享受的權利，並沒有優劣之分。
死亡，也是。面對死亡時，大家也都平等！

今年奧斯卡最佳外語片頒給了日本的送行者：禮儀師的樂章。尚未看電影前，不斷被灌輸要準備衛生紙進戲院，也抱持著高度期待去看了這年度最佳電影之一，星期三晚上的戲院，居然坐無虛席，還必須麻煩朋友中午先行去買票，可見奧斯卡的魅力還是比坎城、柏林或威尼斯影展加持來的有號召力。

破題式的開場，讓觀眾先了解禮儀師的工作，藉著一段笑話，把大家從嚴肅的喪禮氣氛中拉出來，如同面對死亡，除了嚴肅，我們也可以很輕鬆。隨後男主角彈奏大提琴的畫面，開始了電影的主線，藉著主角樂團的解散，不得已放棄回到家鄉，重新回到最初，就像樽魚一樣，不管逆流再怎麼辛苦，最後還是奮力往源頭游，期待回到根本。電影主軸在探討人生旅途的終點站，而禮儀師則是幫助他們的完成最後一步的協助者，幫大體清洗，換裝，化妝，到入棺：清洗生前所有的不愉快與汙穢，換上新的衣服新氣象，再來裝扮上生前最美麗與最慈祥的樣貌，最後安祥地躺在棺木裡，讓大家仰望，每個步驟既莊嚴又必須用心，整個過程，既安靜且尊敬。

姑且不討論死亡和禮儀師的工作，電影看完，我一直在想原諒和後悔這件事。難道真的只有死亡，我們對另外一個人的恨和怨，才能真正的消失嗎？死亡，留下的不應該是讓生者後悔！如果生前可以尊重有變性僻的小孩，如果生前記得給孩子更多的關心，如果生前有時間多陪陪老婆，如果生前可以多和老媽相處，如果生前不要有恨...或許，死亡所呈現出來的氛圍會迥然不同。像老婆婆畫上時髦的裝容，穿上孫女流行的泡泡襪，享受失去的年輕，不管是死者或對生者，那樣的離開，是慈祥的，沒有原諒，也沒有後悔，儘管有淚水，卻少了錐心之痛。

生前的我們總是太過於忙碌，太過於自我，太過於要求，太過於驕傲，會有對他人有數不完的恨，解不完怨，說不完的愁，然而，一旦他人往生了，這些所謂的恨，怨和愁，瞬間雲淡風輕，而同時卻徒留後悔，如果可以，我們為什麼不早一點原諒和放下呢？男主角最後讓父親在自己的專業上離開了，父親手中的石頭代表著後悔，男主角眼中的淚水，則透露著原諒，如同銅板兩面的後悔和原諒，總是在有人往生後，發揮了極大的作用力。而我們現在都是有生命力的個體，有著力量去放下心中的恨與不諒解，戲中的老婆，最後選擇尊敬與接納老公的職業，那是一種原諒，一種接納，一種尊敬，而那是，生命的力量。

對於死者，必須尊敬。對於任何有生命的個體，我們都要！